صدای ناله‌اندود “مهری” کوچک با آهنگ دمبوره‌ای که تارهایش از روده گوسفند ساخته شده بود، نخستین بار در روستای دوردست “بازگیر” بدخشان در اشکاشکم پر آب و علف طنین‌انداز شد؛ در منطقه‌ای که رود آمو به مثابه مرزی جاری در میان افغانستان و تاجیکستان قرار گرفته است.

“مهری” که امروز او را با نام “میر مفتون” می‌شناسند، در آن زمان فقط هشت سال داشت.

مهری هر چه بزرگتر شد، بیشتر شیفته و “مفتون” موسیقی شد. در زمانی که در مرکز اشکاشم دانش‌آموز بود،‌ ترانه‌خوانی می‌کرد. بعد از آن که به سربازی به فیض‌آباد رفت هنرش را ترک نکرد و سپس برای یک دوره آموزش نظامی به قرقیزستان سفر کرد، دوباره به بدخشان بازگشت و افسر شد. او بازهم‌ ساز دمبوره را بر اسلحه ترجیح می‌داد و در محوطه نظامی یک گروه موسیقی ساخته بود.

آبی میرزا یا دختر مالستانی؛ نگاهی به موسیقی محلی افغانستان
جشنواره دمبوره بامیان: نکوداشت نوازنده‌ای که ‘به خاطر هنرش’ کشته شد

کم کم در محافل شهر آواز می‌خواند و سازهای محلی می‌نواخت و دیگر همه او را به عنوان “میرمفتون، همان صاحب منصبی که خوب می‌خواند” می‌شناختند. بعد از روی کار آمدن “دولت مجاهدین” (۱۳۷۱) دیگر افسری نکرد و تنها به موسیقی پرداخت.

عشق جنون‌آمیز او به آوازخوانی و نوازندگی امروز او را به “سلطان موسیقی مردمی افغانستان” تبدیل کرده است.

شخصیت بی‌آلایش و “عیارمنشانه” مفتون که ریشه در همان اصالت روستایی‌اش دارد، به محبوبیت او افزوده است.

وقتی می‌گوید: “من یک قلندرصفت هستم، شهرت را اهمیت نمی‌دهم. روی گلیم با دمبوره‌ام می نشینم ولی اگر حتی فرش هم نباشد روی زمین می‌نشینم.” خودش را با بخش بزرگی از جامعه افغانستان نزدیک‌تر می‌کند.

از بازگیر تا پاریس
میر مفتون که ۵۶ سال دارد، با سبک ویژه‌اش در موسیقی فولکلور، نه تنها طرفداران پروپاقرصی در سراسر افغانستان دارد، بلکه شهرت و محبوبیت او از آمو عبور کرده و به تاجیکستان هم رسیده است.

نه تنها این که او در سال ۲۰۰۱ “به خاطر مهارت‌هایش در موسیقی و نقش او به عنوان یک واسطه فرهنگی برای موسیقی مردمی شمال افغانستان” برنده جایزه بین‌المللی “پرنس کلاوس” شد که یکی از جوایز معتبر سلطنتی هلند است.

به همین دلیل به اروپا دعوت شد و در صحنه جهانی حضور پیدا کرد و اجراهایی از جمله در شهرهای آرنم و پاریس داشت.

او سفرش به اروپا تجربه‌ای فراموش‌نشدنی می‌خواند و از علاقه ملکه هلند در آن زمان به ساز و آواز خودش یادآور می‌شود.

تلاش برای زنده نگهداشتن موسیقی بدخشان
با میرمفتون در زمان تهیه این مطلب که حرف می‌زدم، در کابل بود و از این که چقدر دلش برای بدخشان تنگ شده برایم گفت. اما بلافاصله گفت با پذیرش تمام این دلتنگی‌ها در سال‌های گذشته تلاشش این بوده که موسیقی مردمی بدخشان و زیبایی‌های “موسیقی محلی” این خطه را برای مخاطبان گسترده‌تری معرفی کند.

او با تاکید و به تکرار گفت: “اگر من به کابل نمی‌آمدم موسیقی محلی بدخشان در تلویزیون‌ها مرده بود.”

در دو سال اخیر، حضور میرمفتون به عنوان داور برنامه پربیننده استعدادیابی “ستاره افغان” که در تلویزیون خصوصی طلوع پخش می‌شود، همچنین حضور او در برنامه‌های مختلف تلویزیونی باعث شد ژانری از موسیقی که برای سال‌ها در حاشیه بود، به متن بیاید.

در یکی از آخرین برنامه‌های امسال (۱۳۹۸) “ستاره افغان” او با این برنامه “به دلیل داشتن کنسرت‌های نوروزی در تاجیکستان” خدا حافظی کرد و به جای خودش طلا محمد تخاری، یکی دیگر از خواننده‌های محلی معروف را معرفی کرد که جانشین او شود.

مصطفی عزیزیار، مجری این برنامه در صحبتی با من گفت حضور میرمفتون در “ستاره افغان” در حقیقت حضور بخشی از موسیقی اصیل و کهن افغانستان در آن بود.

“او در داوری‌اش نیز خیلی حال و هوای ویژه روستایی و بومی خودش را داشت که هم برای ستاره‌ها قابل پذیرش بود و هم مورد پسند مردم قرار می‌گرفت.”

میر مفتون موسیقی محلی بدخشان را با تمام ویژگی‌هایش به مخاطبان بسیاری عرضه کرد و بی‌گمان که به خریداران این نوع موسیقی هم افزوده شد. از جانبی هم بسیاری از آوازخوانان محلی که فکر می‌کردند جای این نوع موسیقی فقط در محافل روستاها است، در صحنه‌های اصلی و غالب ابراز وجود کردند.

مکتب مفتونی
در دو دور “ستاره افغان” هنرجویانی هم از بدخشان و تخار شرکت کردند که خود شان را پیرو “مکتب مفتونی” می‌دانستند و با سبک میر مفتون دمبوره می‌نواختند و به همان سیاق آواز می‌خواندند. در کنار این که از پوشش و کلاه ویژه او تقلید می‌کنند، حتی بیشتر آنها تخلص شان را “مفتون” گذاشته‌اند.

یکی از شرکت‌کنندگانی که در سال گذشته (۱۳۹۷) در این برنامه چهره مطرحی شد، عبدالسلام مفتون بود. او نیز خودش را “شاگرد و پیرو مفتون بزرگ” می‌داند.

عبدالسلام، دوازده سال در محافل در کنار مفتون بوده و از او یاد گرفته است. او می‌گوید شاگردی کردن نزد مفتون کار آسانی نیست چرا که اگر او تلاش و استعدادی از شاگردش نبیند به زودی از او دلسرد می‌شود. اما درباره استادش می‌گوید:”او با تمام نام و نشان و شهرتی که دارد آدم ساده و خاکسار است. همیشه همان مفتونی است که بوده است.”

عبدالسلام مفتون، بعد از آمدن به روی صحنه “ستاره افغان” شهرت دیگری هم کسب کرد. شباهت او به جاستین ترودو، نخست‌وزیر کانادا مورد توجه رسانه‌های داخلی و خارجی قرار گرفت و خبرساز شد.

او که در زمان تهیه این مطلب از بدخشان راهی کابل بود، گفت هنوز هم رسانه‌هایی علاقه دارند با او مصاحبه کنند. عبدالسلام همچنین گفت که سفارت کانادا در کابل به او و همسرش پیشنهاد اقامت در آن کشور را داده است اما او دلش از بدخشان جدا نمی‌شود.

شور و شوق بدخشانی
موسیقی فولکلور بدخشان بیشتر با ترکیب سازهای دف، غیژک و دمبوره شناخته می‌شود که بی‌گمان آهنگ‌های میرمفتون بهترین نمونه‌های آنند. یکی از سبک‌های رایج در این نواحی “فلک” است. در این سبک قدیمی بیشتر رباعی‌های عارفانه با طرز خاصی اجرا می‌شوند. در معرفی این سبک نیز در سال‌های اخیر میرمفتون نقش عمده‌ای داشته است.

در گذشته، موسیقی بدخشان را بیشتر با آهنگ‌های آدینه که به “بازگل بدخشی” معروف بود می‌شناخته‌اند. آهنگ “ای شوخ سر زلف ترا تاب کی داده” یکی از آهنگ‌های مشهور او است. بازگل بدخشی در ۲۰۰۹ زمانی که ۱۰۷ سال داشت، درگذشت. میرمفتون اما این نوع موسیقی را در سطح و گستردگی بزرگ‌تری مطرح کرد.

میر مفتون معتقد است که فرهنگ بدخشان اصالت موسیقی‌اش را از گذشته‌ها تاکنون حفظ کرده است.

میر مفتون در کودکی اساسات نوازندگی را از پدرش، محمد رضا که آوازخوان بوده، فرا گرفت. او به یاد می‌آورد که پدرش با آن که آموزش‌های رسمی ندیده بود، همیشه شعر می‌خوانده است. پدرش بیت‌هایی از میرزا بیدل دهلوی را با صدای بلند می‌خوانده و به خاطر عمق و زیبایی شاعرانه آن شعرها می‌گریسته است.

“من حالا می‌دانم که چرا آن شعرهای میرزا بیدل روی پدرم در آن حد تاثیر می‌گذاشت.”

میر مفتون اما پدرش را در کودکی از دست داد و “استعداد ازلی” که داشت بقیه راه را بدون استاد پیش رفت و خودش آموزگار خود شد. او حالا پسر نوجوانی دارد که نام پدرش (محمد رضا) را بر او گذاشته است.

پسر میرمفتون هم در برنامه‌هایی در کنار او آواز می‌خواند. میر مفتون می‌گوید پدرش مثل خودش یگانه پسر خانواده بوده و اکنون، محمد رضا هم تنها پسر اوست.

علاقه میرمفتون به شعرهای عاشقانه بومی برمی‌گردد به سال‌های بیست و پنج سالگی‌اش؛ در زمانی که به گفته خودش “آدم دچار می‌شود”. یکی از آهنگ او که برسر زبان‌ها افتاد، آهنگ “من عاشق رامینه و نجلا و سهیلا” است که در آن بیش از پنجاه نام دخترانه را ذکر می‌کند. این آهنگ به دلیل نام‌های فراوان در آن به آهنگ “حاضری” (حضور و غیاب) مشهور شده است.

مفتون در زمانی که دانش‌آموز بوده، شعرهای عاشقانه را از کتاب‌ها و مجله‌ها یادداشت و زمزمه می‌کرده است و خودش هم شعرهایی می‌نوشته است.

“شعری که خوش خودم بیاید، مطمئن هستم که صد درصد مورد پسند مردم هم واقع می‌شود.”